【轉載】推理同人雜誌《九曲堂》徵稿

推理同人雜誌《九曲堂》徵稿啟事

近期大熱，創下一開售即完售、由知名推理評論家曲辰、顏九笙與coccus泡製的推理同人雜誌《九曲堂》公開徵稿。雖然暫時不設稿酬，但作品有機會得到業界有名的推理評家點評，以及印作紙本發行，能找到同好交流總好過孤芳自賞。有興趣的朋友可以點擊上面的連結參看辦法，說不定你封塵已久的作品會得到不少讀者激賞呢！

《九曲堂》官方網站：
http://jioucyutang.pixnet.net/blog

【徵文獎】給有興趣參賽的朋友的一些小意見

第九屆台灣推理作家協會徵文獎方法已公布，即日起接受投稿，規則和方法跟往年差不多，有興趣的朋友請到官網看一下，有疑問可以用官方的email或到討論區發問。

不知道有沒有朋友打算參賽，但缺乏寫作的方向呢？或是感到點子不足，覺得陷入死胡同？又或者自覺卡在瓶頸，參賽多年仍未能突破某一輪的遴選？不明白自己為何不能得到評審的青睞？這篇文章，便是為了這些朋友而寫的。

首先，如果你覺得自己遇上以上問題，我建議你先看冷言老師在誠品站專欄所撰的三篇文章：
台灣推理作家協會徵文獎評審心得（一）
台灣推理作家協會徵文獎評審心得（二）
台灣推理作家協會徵文獎評審心得（三）
冷言這三篇作品寫得相當具體，運用了好些例子，說明投稿參賽有什麼地方要注意。事實上，這三篇幾乎可以說是「攻略本」，如果能避免當中指出的問題、寫出他點出的重點，你的作品已肯定能通過複選了。當然，有些東西知易行難，例如「前段要夠精采」、「詭計是否合理」等等，但毫無疑問，如果能朝著這個方向來創作，作品出來的成績會更好。

除了以上冷言的專欄外，我自己也有一些小意見，希望可以啟發各位。

．長篇？短篇？

首先是篇幅和構想的長度的問題。過往有些朋友以長篇作品的構想，塞進參加這個短篇徵文獎的作品內，令人感到可惜。關於長度的問題，可以先看在下於討論區與版友討論的文章。其實在該篇留言裡，有一些東西我沒詳細說明，現在我在這兒說一下。我認為，單用長或短來形容一個推理作品的構想是有點籠統的，我會把它分成兩個項目：「質」和「量」。

「質」是指這個構想的主題深度，「量」是指要表達這個構想所需的事件龐大程度。以我在討論區舉的例子－－「凶手以不同手法連續殺死八個被害者，偵探亦步亦趨發現凶手的真正身分是政府要員，事件牽涉政治黑幕」，故事要表達的「黑幕、核心謎團、政府要員隱瞞事實、人性的醜惡」便是質，「以不同手法殺死八人、偵探轉折地查探到黑手」便是量。我的看法是，要壓縮（或延伸）質是不難的，在二萬字或十萬字亦能有效地表現這個中心思想，但量卻受客觀因素所限，如果你要用二千字才能清楚描寫一位死者的死狀和線索，那八人便得至少用上一萬六千字（當然，未計描述事件之間的關係的段落，而這些部分的篇幅更是以幾何級數遞增的）。我發覺有些推理創作新手有個錯誤觀念，以為「既然詭計不夠特別，那多殺幾個人把事件弄得複雜些來補救吧」，這絕對不是個好的創作心態。不要以為量可以彌補質的不足，增加量的目的是用來襯托質的重要，如果質本來不夠好，量再多也無用，只會令讀者厭煩。再以上面的例子說明，如果你認為殺一人已足夠表現出那個政府要員的狡詐、核心謎團的顛覆、黑幕的絕望，那殺一人便夠了，寫成短篇也無不可；相反，如果那個謎團是必需有八位死者才能構成的，那麼硬縮成短篇只會令作品的水準下降。

．多閱讀推理小說

冷言的文章提及，要寫推理小說，便得先多讀推理小說。這是無可挑剔的道理，除非你是橫空出世的天才，否則多讀推理一定對寫作有幫助。或許有人會提出疑問：何謂「多」？二十本嗎？五十本嗎？一百本嗎？一千本嗎？這個實在沒有明確的答案，但我想，重要的不單是讀得多，還要讀得深，能在閱讀中掌握作者的創作心理。無論如何，對一位創作者而言，讀五十本一定比讀二十本來得強，讀一百本比五十本來得更易想到點子，多讀有益。

其實，我在這段並不是想提出應該讀多少本作品才能有效率地創作推理，我想說的是要多讀推理小說，但不要只讀推理小說。

這是一個很常見的創作迷思。「我看了很多漫畫，我又能畫出一手好畫，所以我能當漫畫家」、「我看過很多電影，我又懂得攝影技巧，所以我也能拍電影」、「我讀了很多推理小說，我又懂得寫作，所以我能寫出好的推理作品」……乍看沒有問題，但實際上墮進一個窠臼。以上所說的創作者都被困在二手文本之內。比方說，如果你讀了福爾摩斯，便認為自己能創作出一個維多利亞時代的偵探，這就大錯特錯。就算你在詭計和角色設計上媲美柯南道爾爵士，你也無法描寫出一個比他更傳神的時代背景－－因為你沒有在維多利亞時代生活過（唔，如果你是位一百五十歲的英國人，我願意收回這句話）。推理小說除了詭計和謎團外，本身也是一本小說，而不是一道IQ題。在描寫背景、人物、運用相關知識時，都講求作者對推理以外的世界的了解。所以，為了彌補這方面的不足，作者必須多讀推理以外的著作，增加自己的見識，擴闊自己的視野。如果真的想寫維多利亞時代的故事，除了閱讀福爾摩斯探案外，還可以讀一些描寫那個時代的文學作品和歷史資料，看相關的電視節目，甚至到英國倫敦跑一趟了解一下。若然你想寫現代警察辦案的故事，你便應該找些警察辦案的資料來看，多看新聞和報紙，或者找當警察的朋友來問一下工作情況。

．時代和背景的選擇

上面提及維多利亞時代，這帶出我另一個意見。有些作者喜歡在背景下工夫，選用非現代或非台灣（或作者所居住的地方）作為故事背景。使用這些標新立異的背景有一個好處，便是讓讀者感到耳目一新，即使文筆或詭計不夠出色，仍較容易抓住讀者（或評審）的視線。然而，這手法是一把兩面刃，優點如上所述，缺點便是提高了創作時的要求。

先說地域不同的部分。如果你沒到過美國，是不是不能以美國當作故事背景呢？當然不是，重點是「你能否說服讀者你描寫的那個環境是美國」。地域的差異，並不是單單說一句「這兒是亞美利堅合眾國紐約市的街頭」便足夠，而在描寫風景、人物、習慣、生活等等流露出來。如果你想把舞台設在紐約，故事描述一位獨居華僑被殺，那麼你便要考慮一些問題：那位華僑居住在什麼地方？是獨棟的房子？還是公寓？紐約的公寓是什麼樣子的？有什麼鄰居？紐約人有什麼生活習慣？如此類推。你可能覺得「這很簡單嘛，看一些美國電影便行啦」，但魔鬼總是在細節裡。舉例說，香港和台灣夠相近，生活模式夠差不多吧？然而當中仍會有很多差別。如果一個香港作者寫一個台灣的故事，描述潦倒窮困的主角從三十九樓的公寓住所跳樓自殺，台灣人會覺得有點彆扭，但香港人不覺得有問題。相反，如果台灣的作者寫香港的故事，講述主角約女友晚上六時到餐廳吃晚飯然後在餐廳發生殺人事件，台灣人未必看出當中的問題。這些細節問題很難完全避免，但如果作者沒有警覺，單純地以自己的「常識」來寫，到頭來只會出現像在法國料理下醬油的怪現象，破壞作品予人的觀感。

時代背景不同比地域背景不同更難寫。現代社會縱有差異，但差異不大，下了醬油的法國料理還是可以吃的，味道夠好的話，讀者也不一定會介意。但時代背景一旦出現問題，便可能嚴重影響作品的完整度。除非你描寫一個你曾生活過的時代（例如六十歲的作者寫1960年代），否則，這踏進了一個很麻煩的範疇。例如你想寫清代的大戶人家，那麼你便要考慮角色的衣著、談吐、想法、知識等等。如果你想寫中世紀的歐洲，你便要掌握那個時代的生活習慣－－他們吃的是什麼？穿的是什麼？什麼時候起床？對世界的看法是怎樣的？萬一理解錯誤，讓中世紀的角色蹲馬桶劃火柴點菸便貽笑大方。我覺得，時代遠近各有難寫之處，時代遠的有很多地方跟我們的常識不同，時代近的較接近，但反過來更易露餡。如果想挑戰這類題材的，必須做好準備工夫，若沒有把握的，不要魯莽嘗試。

．構想和寫作的過程

最後的一點只是我個人的方法，對各位不一定適用：寫推理小說，不要隨興的一邊想一邊寫。先想清楚，再動筆。寫言情小說、奇幻小說、靈異小說，你也可以隨興的寫，因為規限不大，然而推理小說講求的是邏輯緊密、謎面與謎底間的合理糾纏。一邊想一邊寫，很容易出現「鋪地毯問題」－－左下角的地毯翹起來了，用力踏下去弄平它，卻導致右上角的翹起來。如果在寫作期間，突然想到對主線構成影響的新點子，便要重新審視所有部分，評估影響大小。我認為「三思而後行」是相當適用於推理小說創作的。

以上都只是個人的意見，並不是說「這樣做才能寫出推理」，你用你的方法來寫，能寫出好的作品，我也沒有什麼不滿的。上述的僅供各位參考，希望可以讓一些卡稿的朋友找到新的思考角度，解決寫作上的困難。